Mütəxəssislərimizdən biri, 1930-cu ildən 1934-cü ilədək bitməmiş bir layihə olaraq, bu əmlakın Mexico City Tarixi Mərkəzində ən təsirli hala gəldiyi dövrü nəzərdən keçirir.
20-ci əsrin əvvəllərində Porfirio Díaz, İtalyan memarına tapşırıq verdi Adamo Boari heyranedici bir proyekt Milli teatr Santa Anna dövründə qaldırılanı əvəz edəcək və rejiminə daha böyük bir parıltı verəcəkdir. İqtisadi (xərc artımı), texniki (inşaatın ilk illərindən bəri qeyd olunan binanın çökməsi), siyasi (dəyişmə) səbəblərindən iş ilkin niyyətinə uyğun olaraq tamamlanmadı. 1910-cu ildə inqilabi hərəkatın başlanğıcı). 1912-ci ildən etibarən beş il işdə əhəmiyyətli bir irəliləyiş olmadan keçdi. Nəhayət, 1932-ci ildə Alberto J. Pani, sonra xəzinə katibi və Federico Mariscal -Meksika memarı, Boarii-nin şagirdi - onsuz da köhnə binanı bitirmək məsuliyyətini öz üzərinə götürdü. Tezliklə Porfirian teatrını tamamlamaqdan deyil, Meksikanın, xüsusən mədəniyyət sahəsindəki yaşadığı əhəmiyyətli dəyişikliklərdən sonra binanın yeni taleyi barədə düşünməkdən ciddi bir şey olmadığını başa düşdülər. 1934 sənədində Pani və Mariscal hekayəni nəql edirlər:
"Gözəl Sənətlər Sarayının inşası, otuz illik uzun bir müddətdə tariximizdə cəmiyyətin köklü bir dəyişməsi ilə üst-üstə düşən saysız-hesabsız hadisələrdən keçdi."
“1904-cü ildə təmtəraqlı Milli Teatrın təməli qoyulduğu andan, 1934-cü ildə xalqa xidmətlərinə görə hər şeyin açıldığı andan etibarən Gözəl Bir Saray. Sənətlərdə, bu qədər dərin dəyişikliklər meydana gəldi ki, bunlar inşaat tarixində hələ də əks olundu. "
Sonra Pani və Mariscal, teatrın qurulmasının ilk iki dövrünə, əsrin ilk onilliklərində, hərəkət etdikləri dövrlə məşğul olmaq üçün geri döndülər və bu, indi bizi maraqlandırır:
“Yalnız 1932-1934 illəri əhatə edən üçüncü dövrdə yeni konsepsiya gestated və həyata keçirilir. Adı Gözəl Sənətlər Sarayı yalnız Porfiriya aristokratiyası Milli Teatrının yox olduğunu - heç olmasa əvvəlcə düşünülmüş olduğu kimi yox olduğunu deyil, həm də Millətə bədii təzahürlərini təşkil etmək və təqdim etmək üçün əvəzsiz bir mərkəz verildiyini xəbərdar etmək üçün kifayət qədər aydın şəkildə müəyyənləşdirir. hər növ, teatr, musiqi və plastik, indiyə kimi dağınıq və təsirsiz deyil, Meksika incəsənəti adlandırıla bilən tutarlı bir bütövlükdə lazımi şəkildə ifadə edilmişdir.
Bu, inqilabi rejimin Milli Teatrı tamamlamaq əvəzinə dolğunluğuna çatdığı, əslində qeyri-mümkün bir kübarın axşamlarına ev sahibliyi etməyəcək yeni bir bina - Gözəl Sənətlər Sarayı inşa etdirdiyi fikirdir. hər gün bizim kimi bir sənətin yüksəlişini qeyd edən konsert, konfrans, sərgi və şou ... "
Sənəddə Paninin tutduğu mövqedə israrlıdır:
“... Əgər iş bir sosial tələbə cavab vermirsə, həmişəlik tərk edilə bilər. İndi söhbət onu yekunlaşdırmaq üçün bağlamaqdan deyil, nəticənin tələb etdiyi iqtisadi fədakarlığın nə dərəcədə tətbiq olunduğunu araşdırmaqdan gedir.
Nəhayət, Pani və Mariscal, binaya vacib saydıqları yeni istifadəni təmin etmək üçün Boari layihəsinə tətbiq olunan dəyişikliklərin təfərrüatlı təsvirini verirlər.Bu dəyişikliklər sarayın çox müxtəlif funksiyalarını yerinə yetirməsinə imkan vermək üçün lazımi dəyişikliklərə istinad edir. Bu fikir dövr üçün inqilabi idi və indi öyrəşdiyimizə baxmayaraq, bu binanın Meksika mədəniyyətində o zamandan bəri tutduğu ilkin yerin onun konsepsiyasının 1932-ci ildə yaşadığı metamorfozla birbaşa əlaqəli olduğunu unutmamalıyıq. gün ərzində Gözəl Sənətlər Sarayında, müvəqqəti sərgilərini ziyarət etmək, divar rəsmlərinə heyran olmaq üçün iştirak edən insanlarla birlikdə (1934-cü ildə Sarayın açılış mərasimində Rivera və Orozko-ya aid olanlar; sonralar isə Siqueiros, Tamayo və González Camarena), bir kitabın təqdimatına və ya bir konfransı dinləməyə, binanın Porfirio Díaz'ın məqsədlərinə uyğun olaraq tamamlandığını düşünmək olmazdı. Pani y Mariscal konsepsiyası, İnqilabdan sonrakı onilliklərdə Meksikanın tam yaşadığı mədəni yaradıcılığın əla bir sübutudur.
Pani özü 1925-ci ildə İnqilabdan doğan başqa bir milli qurumun hamiləliyinə müdaxilə etmişdi Meksika Bankı, içi son təyinatı üçün dəyişdirilmiş bir Porfirian binasında da yerləşdi Carlos Obregon Santacilia artık art deco olaraq bilinən dekorativ dil istifadə. Gözəl Sənətlər Sarayında olduğu kimi bankın anadan olması, mümkün qədər yeni dövrə görə bir üz verməyi zəruri etdi.
20-ci əsrin ilk onillikləri boyunca memarlıq və dekorativ sənətlər dünyanı yeni yollar axtararaq 19-cu əsrin tapa bilmədiyi bir yeniləməyə çağırdı. Art nouveau bu baxımdan uğursuz bir cəhd idi və ondan bir Vyana memarı, Adolf tökülür, 1908-ci ildə bütün ornamentlərin cinayət hesab edilməli olduğunu elan edərdi.
Öz işi ilə yeni rasyonalist arxitekturanın, qisa həndəsi cildlərin təməllərini qoydu, eyni zamanda başqa bir Vyana ilə quruldu, Josef Hoffmann1920-ci illərdə daha radikal təkliflərə reaksiya olaraq inkişaf etdiriləcək olan Art Deco'nun təməl xətləri.
Tənqidi uğurların sənət dekosundan zövq almır. Müasir memarlıq hekayələrinin əksəriyyəti anaxronizminə görə onu görməzdən gəlir və ya rədd edir. Ciddi memarlıq tarixçiləri bununla məşğul olurlar və bu münasibət gələcəkdə dəyişməyəcəkdir. İtalyanlar Manfredo Tafuri Y Francesco Dal Co, 20-ci əsr memarlığının ən möhkəm tarixlərindən birinin müəllifləri, qısaca bu üslubdan edilə bilən ən yaxşı xarakterizə olan bir neçə bəndini Art Deco-ya həsr edirlər. Hər şeydən əvvəl ABŞ-dakı uğurlarının səbəblərini təhlil edirlər:
“... Dekorativ və alleqorik motivlər asanlıqla mənimsənilə bilən dəyərləri və şəkilləri ucaldır, həmişə iqtisadi və texnoloji səviyyədə əvvəlcədən müəyyən edilmiş qərarlardan başlayır. [..] Art Deco memarlığı ən müxtəlif vəziyyətlərə uyğunlaşır: bəzəklərinin eksantrikliyi böyük şirkətlərin reklam niyyətlərini təmin edir və təntənəli bir simvolizm korporativ qərargahı və ictimai binaları seçir. Dəbdəbəli interyerlər, yüksələn xətlərin gərgin oyunu, ən müxtəlif bəzək həllərinin düzəldilməsi, ən zərif materialların istifadəsi, bunların hamısı yeni bir "ləzzət" və kütlələrin yeni bir "keyfiyyətini" axına qatmaq üçün kifayətdir. Böyükşəhər istehlakının xaotik olması. "
Tafuri və dal Co, Art Deco'yu dövriyyəyə buraxan 1925-ci il Paris Sərgisinin kontekstini də təhlil edir.
“Əslində, əməliyyat, əyalətçiliyə düşmədən, lakin mötədilliyə və asan mənimsənməyə zəmanət verərək, adətən burjua yenilənmə ambisiyalarını şərh edə bilən bir dəbin və kütlənin yeni bir zövqünün başlanmasına qədər azaldıldı. Fransada avanqard və ənənə arasında sakit bir vasitəçilik təmin edərək Şimali Amerika memarlığının geniş bir sektorunda böyük təsirə nail olacaq bir daddır. "
Art Deco-nu, İncəsənət Sarayı kimi bir binanı tamamlamaq üçün otuz il əvvəl indi tükənmiş bir ənənənin dili ilə başlamağa məhz avanqardla keçmiş arasında olan bu uzlaşma vəziyyəti gətirdi. Sərgi sahələrinin fırlandığı binanın böyük salonunu əhatə edən günbəzlərin altındakı çox yüksək boşluq, burada “yüksələn xətlərin gərgin oyununu” möhtəşəm bir şəkildə göstərməyə imkan verdi. O vaxt Meksika sənətində mövcud olan millətçi cərəyanlar, Art Decoda Sarayda "asanlıqla mənimsənilən dəyərləri və obrazları ucaldan dekorativ və alleqorik motivləri" tətbiq etmək üçün lazımi dəstəyi tapacaq və hər fürsətdən istifadə edərək bizi "qeyri-adi" bəzəkləri ”və“ təntənəli bir simvolizm ”,“ ən müxtəlif bəzək həllərinin bərpasını [və] ən zərif materialların istifadəsini ”unutmadan. Saray ziyarətçilərinin diqqətini çəkən Meksika motivlərini -Mayan maskaları, kaktuslar, cilalanmış polad və bürüncləri təsvir edən digər bəzək əşyaları arasında Meksika motivlərini təsvir etmək üçün yuxarıda göstərilənlərdən daha yaxşı söz tapıla bilməz.
Gənc memar Alberto J. Paninin qardaşı oğlu Mario Pani, bu yaxınlarda Parisdəki École des Beaux-Arts'dan məzun olmuş, çox prestijli və bumu Art Deco ilə tam üst-üstə düşən Fransız firması Edgar Brandt üçün yuxarıda göstərilən dekorativ elementləri təmin etmək üçün bir əlaqə yaratmışdı (qapıları əlavə etməliyik, tamaşa salonu, lobbi və sərgi sahələrinin bəzəyinin vacib bir hissəsi olan qapılar, korkuluklar, dırnaqlar, lampalar və bəzi mebel əşyaları). Bu məkanların qalan təsir edici təsiri, nadir rəngli milli mərmər və oniksin əlamətdar bir nümayişi ilə əldə edildi. Nəhayət, Sarayın xarici hissəsini bitirən günbəzin üzlənməsi eyni tərzdə dizayn edilmişdir Roberto Alvarez Espinoza metal möhkəmləndirmədə mis qabırğalar və metal tonların keramika örtükləri və qabırğa ayıran seqmentlərdə açısal həndəsə istifadə olunur. Kromatik dərəcəsi narıncıdan sarıdan ağa doğru gedən bu günbəzlər Sarayın ən xarakterik xüsusiyyətlərindən birini təşkil edir və çöldəki Art Deco-nun ən vacib ifadəsini təmsil edir.
Ancaq binada əldə edilən uğurlu təsir, onun tamamlanmasına imkan verən zərif dekorasiya ilə deyil, indi də diqqətimizi cəlb etməlidir. Daha əvvəl də qeyd edildiyi kimi, indi gördüyümüz ecazkar Art Deco mərmərlərindən, çeliklərindən, bronzlarından və kristallarından sonra həyata keçirilmiş ən orijinal bədii yayım layihələrindən birinin də 29 sentyabr 1934-cü ildə açılışından bəri yüksəldiyini xatırlamaq lazımdır. Ölkəmizin mədəniyyət tarixində xüsusi bir intensivlik anında təsadüfən deyil - dünyanın hər hansı bir yerində düşünülmüşdür: Gözəl Sənətlər Sarayı.
